Drawing for Great American Nude #94 ½ is a remarkable example of Tom Wesselmann's celebrated Great American Nudes series. Bold, striking and seductive, these great nudes reinvent one of the most important subjects in the history of art - the female nude - and are now essential icons of American Pop Art.
Drawing for Great American Nude #94 ½ embodies the best of Wesselmann's creativity, redefining the purpose and potential of figuration. Set in an intricate American interior, the female nude stands out from the objects in the background with the delicate curves of her body and the expertly crafted charcoal shadows. The sleek figure lounges on an elaborate fabric, a cigarette smoking behind her.
At once a celebration and a pure product of its time, Drawing for Great American Nude #94 ½ is marked by the language of consumerism. Drawing on the visual vocabulary of advertising, Wesselmann evokes an age saturated with images and a growing commercialism in America. Constrained by the reductive forms of advertising, at a time when images of sexuality were used to sell, Wesselmann developed a pictorial syntax composed of soft lines and simplified anatomical forms. Thus, in response to the changing morality of American culture and in stark contrast to his art-historical predecessors, Wesselmann's women are liberated and openly eroticised. Throughout the series, Wesselmann depicts his women in brazen positions, accentuating certain elements of their anatomy and sensuality, while preserving their anonymity. As the artist explains under his pseudonym, Slim Stealingworth:
“The figures are mainly about their presence. Almost all the faces have been left out because the nudes were not intended to be portraits in any sense. Personality would have interfered with the rawness of the nude”
Celebrated today as one of the leading figures of American Pop Art in the 1960s, Wesselmann indelibly influenced the aesthetic evolution that marked the return to figuration in the twentieth century. Distinct from canonical representations of the reclining female nude, Wesselmann engages the viewer in a dynamic dialogue with a wide range of references: from Titian’s Venus of Urbino to Picasso's early Cubist work, to Matisse's colourful collages, Drawing for Great American Nude #94 ½ depicts an archetype, in reference to this genre widely studied by the greatest masters of painting and its inherent symbolism.

Drawing for Great American Nude #94 ½ est un exemple remarquable de la célébrissime série des Great American Nudes de Tom Wesselmann. Audacieux, percutants et séduisants, ces grands nus réinventent l’un des plus importants sujets de l’histoire de l’art – le nu féminin – et sont aujourd’hui des icônes incontournables du Pop Art américain.
Drawing for Great American Nude #94 ½ incarne le meilleur de la créativité de Wesselmann, redéfinit l'objectif et le potentiel de la figuration. Installé dans un intérieur américain complexe, le nu féminin se détache des objets de l’arrière-plan par les courbes délicates de son corps et les ombres savamment réalisées au fusain. Le personnage aux lignes épurées se prélasse sur un tissu ouvragé, une cigarette fumant derrière elle.
À la fois célébration et pur produit de son époque, Drawing for Great American Nude #94 ½ est marqué par le langage du consumérisme. S'inspirant du vocabulaire visuel des publicités, Wesselmann y évoque une époque saturée d'images et un mercantilisme croissant en Amérique. Contraint par les formes réductrices de la publicité, à une époque où les images de la sexualité servent à vendre, Wesselmann développe une syntaxe picturale, composée de lignes douces et de formes anatomiques simplifiées. Ainsi, réagissant à l'évolution de la moralité dans la culture américaine et contrastant fortement avec ses prédécesseurs de l'histoire de l'art, les femmes de Wesselmann sont libérées et ouvertement érotisées. Tout au long de la série, Wesselmann dépeint ses femmes dans des positions effrontées, accentuant certains éléments de leur anatomie et de leur sensualité, tout en préservant leur anonymat. Comme l'explique l'artiste sous son pseudonyme, Slim Stealingworth :
« Les figures traitent principalement de leur présence. Presque tous les visages ont été laissés de côté parce que les nus n'étaient pas destinés à être des portraits dans aucun sens. La personnalité aurait interféré avec le caractère brutal du nu »
Célébré aujourd'hui comme l'une des figures de proue du Pop Art américain des années 1960, Wesselmann a influencé de manière indélébile l'évolution esthétique marquant le retour à la figuration au XXème siècle. Se distinguant des représentations canoniques du nu féminin allongé, Wesselmann plonge le spectateur dans un dialogue dynamique avec un large éventail de références : de la Vénus d'Urbino du Titien, aux premiers travaux cubistes de Picasso, en passant par les collages colorés de Matisse, Drawing for Great American Nude #94 ½ dépeint un archétype, en référence à ce genre largement étudié par les plus grands maîtres de la peinture et à son symbolisme inhérent.